1920년대부터 유니버설 스튜디오는 우리에게 수많은 고전 작품을 탄생시킨 공포 영화 공장으로 여겨져 왔습니다. 유니버셜 몬스터즈. 이 전설적인 생물은 약 100년 동안 여전히 영향력이 있다고 생각하는 많은 공포 영화 애호가들에게 계속 사랑을 받고 있으며 스튜디오는 다양한 영화 제작자로부터 신선한 현대적 감각을 얻기 위해 계속해서 그들을 부활시키려고 노력하고 있습니다. 그러나 그들은 성공적으로 재부팅하는 데 어려움을 겪었고 흥행 실패와 좋지 않은 리뷰를 만났습니다.
하지만 우리에게 스튜디오를 제공한 Blumhouse는 교활한 그리고 나가세요 , 저예산, 독립적인 내러티브 접근 방식을 사용했습니다. 리 워넬의 투명 인간 . 이 영화는 많은 비평가들이 사랑받는 고전을 가정 폭력에 대한 우화를 통해 현대 스릴러로 바꾸려는 기대를 어떻게 뒤집었는지에 대해 열광하는 상업적 성공을 거두었습니다. Blumhouse는 이제 Whannell의 다음 Universal Monster 재부팅을 출시했습니다. 늑대인간 1941년 영화를 리메이크한 작품이다. 늑대인간 . 그러나이 영화는 Whannell이 상징적 인 괴물에 어떤 현대적 변화를 주었는지보고 싶어하는 많은 공포 팬들의 관심을 끌었지만, 미래의 공포 영화의 길을 닦은 영화에 익숙해지기 위해서는 원작을 보는 것이 가장 좋습니다. 늑대인간 늑대인간 설화와 인간의 이중성 주제를 이어갈 수 있는 토대를 마련했습니다.
'늑대 인간'이 늑대인간 이야기를 확고히 한 방법
스튜디오는 성공을 위한 공식을 찾기 전에 끊임없는 재정적인 어려움을 겪었습니다. 1931년 두 작품의 흥행 성공 이후 드라큘라 그리고 프랑켄슈타인 , Universal은 늑대 인간 영화에 다시 참여하고 싶다고 결정했습니다. 훨씬 덜 성공적인 1935년 이후 6년 런던의 늑대인간 , 스튜디오는 또 다른 시도를 거쳐 출시했습니다. 늑대인간 . 이 영화는 그런 종류의 최초의 영화이다. 스토리를 기반으로 하지 않은 스튜디오 최초의 오리지널 각본. 감독 조지 와그너 그리고 written by 커트 시오드막 , 영화는 Larry Talbot을 중심으로합니다. 론 체니 주니어 ), 그는 형을 묻고 소원해진 아버지와 화해하기 위해 웨일스의 집으로 돌아갑니다. 머무는 동안 그는 상점에서 일하는 그웬이라는 여성에게 반하고, 그곳에서 그녀에게 깊은 인상을 주기 위해 은색 지팡이를 구입합니다. 그는 밤에 어두운 안개 낀 숲 속 산책에 그녀를 초대하고 래리가 은색 지팡이로 죽이는 사악한 늑대에게 공격을 받는 여성을 발견합니다. 난투가 끝난 후 그는 자신이 늑대에게 물렸다는 사실을 알게 되는데, 늑대는 마을에 사는 집시 여인의 아들로 밝혀진다. 그녀는 곧 그가 이제 늑대인간이 되었다고 경고하며 이렇게 말합니다. '늑대인간에게 물려 살아남은 자는 스스로 늑대인간이 된다' 그리고 will transform under each monthly full moon. It is on that line that we are now hooked to this story of a man who must navigate this newfound curse.
'늑대 인간' - Blumhouse의 Universal 클래식 몬스터 리부트에 대해 알아야 할 9가지 사항
Christopher Abbott는 지금까지 가장 털이 많고 무서운 역할을 수행하려고 합니다.
게시물 에 의해 에밀리 카펠로 2025년 1월 13일역대 최고의 늑대인간 영화 중 하나, 늑대인간, 또한 유럽 민속에서 미국 대중 문화로 옮겨지면서 늑대인간 전설을 재정의하는 데 도움이 되었습니다. 일부 학자들은 초기 늑대인간 전설이 다음에서 유래했다고 믿습니다. 길가메시 서사시 , 늑대로 변한 남자의 이야기. 늑대인간은 초기 북유럽 민속에서도 등장했습니다. Volsungs의 사가. 열흘 동안 사람을 늑대로 만드는 능력이 있는 늑대 가죽을 발견한 아버지와 아들의 이야기를 그린다. 처음으로, 늑대인간 이러한 이야기를 다음과 같은 비유와 함께 주류 언론에 소개했습니다. 오각형, 은의 숙명, 보름달 아래 늑대로의 변신. 이것은 다음과 같은 더 많은 현대 늑대인간 영화에서 계속해서 사용되는 전통입니다. 하울링 , 그리고 상징적인 런던의 미국 늑대인간 . 매우 좋아 늑대인간 , 런던의 미국 늑대인간 감독이 연출한 훌륭한 80년대 공포영화였습니다. 존 랜디스 강렬한 늑대인간 변신으로 오늘날까지 이어지고 있는 시각 효과의 기준을 한 단계 높인 것으로 극찬을 받았습니다. Larry와 마찬가지로 David Kessler( 데이비드 노튼 )는 늑대인간의 공격을 받은 충격적인 경험에 사로잡혀 있으며, 이제 그의 인생을 완전히 바꿔놓은 물린 영향을 처리해야 합니다.
시나리오 작가 Siodmak가 유대인 외부인으로서의 경험을 활용하는 방법
그의 침울한 외모와 유연하고 카리스마 넘치는 태도 사이에서 이 영화는 Lon Chaney Jr.를 스타로 확고히 했습니다. 그는 인간 대 괴물의 사고방식을 너무나 완벽하게 구현하여 그의 육체적, 정서적 고통에 공감하지 않을 수 없습니다. . 그가 견디고 있는 것은 육체적인 변화뿐 아니라, 자신에 대한 통제력을 상실하면서 내부적으로 붕괴되는 현상이다. 새로 발견된 정체성과 세상에 의해 추방될 것에 대한 두려움을 다루기 위한 래리의 투쟁은 시나리오 작가 커트 시오드막이 폴란드에서 독일계 유대인으로서 겪었던 개인적인 싸움을 반영합니다. 1930년대에 그는 나치의 박해를 피해 헐리우드로 도피했고, 래리가 아웃사이더라는 감정을 느끼는 과정은 그 자신의 경험과 매우 유사합니다. Larry와 마찬가지로 Siodmak도 배척과 신체적 위험의 실제 가능성을 피하기 위해 자신을 고립시켰습니다. 이에 대한 자세한 내용은 LA 타임즈 하나씩 콘스탄틴 나스르 , DVD 다큐멘터리 제작자 늑대인간: '시오드막'은 드라마와 비애를 이해했습니다. 원래 제목은 ' 운명 ’ 자신이 통제할 수 없는 세력에 의해 운명이 저주받은 아웃사이더의 이야기라고 믿었기 때문이다.
많은 오리지널 공포 영화는 일상의 공포에서 영감을 얻습니다. Siodmak의 배경은 이 이야기와 훌륭하게 연결됩니다. 이 저주 때문에 위험을 피하기 위해 자신을 고립시켜야 하는 활발한 남자 그것은 이제 그에게 부여되었습니다. 이러한 상황에도 불구하고 그는 친구들에게 해를 끼치고 대중에게 쫓기게 만드는 이 무시무시한 새로운 능력을 헤쳐나가는 평범한 남자입니다. Chaney의 연기에 담긴 인간성과 신랄함, 그리고 늑대인간 민속을 선동하는 방식은 늑대인간 상징적으로 남아있습니다. 공포를 불러일으키기 위해 유혈, 점프 공포, 시각 효과가 필요하지 않기 때문에 시간의 시험을 계속 견뎌냅니다. 남자의 내면적 혼란을 전제로 한 배경의 공포스러운 분위기, 실제적인 공포가 여전히 효과적일 수 있음을 증명합니다.
늑대인간 현재 미국 Peacock에서 스트리밍할 수 있습니다.
