그게 딱 맞는데 라이언 쿠글러 그의 세대에서 가장 수요가 많은 영화제작자 중 한 명인 그는 소화하기 쉬운 은유를 다음과 같이 사용합니다. 그의 최신 블록버스터 후속작에 대한 소문을 일축 노력, 죄인 . 인종, 종교, 역사의 미화에 대한 시의적절한 논평을 가리고 있는 고대 카르파티아 신화가 주입된 이 영화는 언데드 적대자의 육식 습관을 설명하는 데 배가 터질 정도로 많은 시간을 소비합니다. 피부와 힘줄, 근육과 골수 – 이것이 Coogler 이야기의 악당들이 즐기는 것입니다. 하지만 어떤 형태로든 과잉 소비는 나쁜 것일 수 있으며 감독은 이를 분명히 했습니다. 그는 청중이 아무런 내용도 없는 속편을 탐닉하도록 돕는 데 관심이 없습니다. .
에게 말하면서 흑단 잠재적인 속편에 관한 잡지 죄인 – 장르를 혼합한 그의 공포 영화 주연 마이클 B. 조던 , 헤일리 스테인펠드 , 잭 오코넬 , 델로이 린도 , 모사쿠 운미 및 브레이크아웃 마일즈 카톤 – Coogler는 자신의 일대일 생각을 설명했습니다. 이 방법:
'프랜차이즈 영화를 만드는 공간에 잠시 있었는데, 거기서 벗어나고 싶었어요. 나는...독창적이고 독특한 것을 청중에게 전달하고 싶은 욕구가 있었습니다. 나는 영화가 완전한 식사처럼 느껴지기를 원했습니다. 애피타이저, 전채 요리, 메인 요리, 디저트 등 모든 것이 거기에 있기를 원했습니다. 나는 그것이 총체적이고 완성된 것이 되기를 원했습니다. 그것은 항상 내 의도였습니다.
IP 확장과 시네마틱 유니버스에 중독된 업계에서, 더 많은 것을 요구하는 Coogler의 태도는 혁명적입니다. 반 속편이 아니라 반사에 대한 확고한 반발만큼 날카롭고 독립적인 모든 이야기를 확장합니다. 죄인 더 얇고, 더 칙칙하고, 더 적은 것으로.
라이언 쿠글러’s '죄인' Isn’t Built for a Franchise, and That's the Whole Point
Coogler는 이 프랜차이즈 게임이 처음이 아닙니다. 수십억 달러 규모의 스튜디오의 단계별 필모그래피를 설계한 그는 마블의 우승작을 모았습니다. 블랙팬서 run 은 수많은 사람들이 화면에서 보기를 기다려온 영웅에게 삶과 문화적 연관성을 불어넣었습니다. 그는 더 이상 주류가 아닌 스포츠에서 성공하려고 노력하는 Philly 싸움꾼에 대한 진부하고 수십 년 된 약자 이야기를 꼭 봐야 할 이벤트로 만들었습니다. 그의 신조 거칠고 세련되었으며 소스 자료를 차용하고 현대화하는 방식으로 기반을 잡았습니다 . IP라는 기계를 조작하는 방법을 아는 사람이 있다면 바로 Coogler입니다. .
그 드럼을 상당히 큰 소리로 두드리는 것이 중요하다고 느낍니다. 죄인 속편은 그가 성공에 반대하거나 위험을 회피하기 때문이 아닙니다. 그는 박스오피스에서도 성공할 후속작을 쉽게 만들 수 있었습니다. 그리고 물론, Jordan의 Stack, Steinfeld의 Mary, Choctaw 뱀파이어 사냥꾼과 같은 캐릭터를 사용하여 그의 이야기를 불멸의 세계로 만들 수 있는 충분한 세계 건설 가능성이 있습니다. 아니면 적어도 오래 지속됩니다. 그러나 힘의 죄인 인종적 정의, 세대적 트라우마, 도덕성의 복잡한 주제를 속편 준비 비유로 단순화하는 것을 거부하는 최종성에 있습니다. .
단 다섯 편의 영화로 Ryan Coogler는 역대 최고 수익을 올린 감독 중 한 명입니다.
그의 최근작 'Sinners'는 엄청난 히트를 쳤습니다.
게시물 에 의해 라훌 말호트라 2025년 5월 14일죄인 전형적인 영웅의 여정처럼 구성되지 않습니다. 그 대신 그것은 비유처럼 전개된다. 엔딩은 실제로 스냅 포인트이기 때문에 설정으로 작동하지 않습니다. , 캐릭터가 불편한 진실에 직면하고 해로운 가족의 고리를 끊도록 강요하는 마지막 지푸라기입니다. Caton의 Sammie는 아버지의 경건한 기대와 기타의 쾌락주의적 소명에 맞서 싸우는 젊고 순진한 블루스 음악가인 명백한 주인공입니다. 그의 쌍둥이 사촌인 갱스터 스모크와 스택(둘 다 조던이 연기)이 피를 흘리며 도시에서 돌아와 지역 사회를 위해 주크 조인트를 열 계획을 세울 때 Sammie도 함께 갑니다. 오코넬의 레믹을 불러일으키는 것은 그의 음악이다 , 문자 그대로 음악적으로 Sammie의 영혼을 사용하여 자신의 조상과 연결되는 방법을 찾는 뱀파이어입니다. 유혈, 섹스, 영적인 언급 아래에는 죄인 큰 질문을 던지고 시청자가 불안하고 모호한 대답을 할 것이라고 신뢰하는 영화입니다. 수많은 큰 테마를 선택하고 자극합니다. 식민주의의 순환적 성격 , 동화의 비용, 종교의 한계, 탐욕의 결과 – 여기에 추가하면 많은 메시지가 희석될 뿐입니다. , 초점을 바꾸고 Smoke, Stack 및 Sammie 엔딩의 날카로운 찌르기를 부드럽게합니다.
'죄인'과 라이언 쿠글러(Ryan Coogler)는 할리우드에 창의적 구속에 대해 가르칠 수 있습니다
할리우드의 영화 제작 모델은 오래 전에 깨졌습니다. 죄인 극장에 상륙했지만 영화의 성공과 Coogler의 Warner Bros 소유권 계약으로 인해 그 사실이 더 많은 관심을 끌었습니다. 화면상의 스토리가 문화적 신경을 건드릴 때마다 경영진의 냉담한 반응은 이를 콘텐츠 파이프라인으로 바꾸는 것입니다. 독립형 작품은 이익이라는 이름으로 유니버스로 교체되었으므로 독창적인 아이디어가 탐나는 인구 통계에서 큰 점수를 얻으면 당연히 스튜디오는 군침을 흘리기 시작합니다. 하지만 모든 스토리가 스핀오프, TV 프로그램, 다단계 캠페인용으로 제작되는 것은 아닙니다. . 무엇을 할 것인가? 나가세요 속편은 어떻게 생겼나요? 일 것이다 남자의 아이들 특이점 없이도 강력할 수 있나요? Netflix가 실제로 복제된 경우 그들은 타이론을 복제했다 , 전작만큼 훌륭하고 이상할까요? 이 장르의 작품들은 모두 할 말이 있었고, 그렇게 말했다. 효과적으로. 이 이야기는 계속 진행되기 때문이 아니라 그렇지 않기 때문에 효과가 있습니다. 그들은 당신에게 충분한 양을 주고 나서 비켜갑니다.
이것이 바로 더 많은 것을 추진하는 이유이다. 죄인 또는 이미 착륙을 막은 모든 것의 경우 때때로 그 가치를 훼손하고 긴급성과 중요성을 박탈할 수 있습니다. 속편은 단순히 사물의 수명을 연장하는 데 그치지 않고 처음에는 공식적인 틀에 맞지 않았던 가장자리를 다듬어 흥행 성공을 재창조하려는 희망을 품고 있습니다. 복제를 통해 스튜디오는 스토리의 영향력을 줄이고 과거 성공을 노골적으로 복제하려고 시도하여 의도치 않게 실패하게 만듭니다. 하지만 죄인 관객이 세계, 캐릭터, 교훈을 더 쉽게 소화할 수 있도록 개조해야 하는 이야기가 아닙니다. 경험은 앉아 있고, 몰입하고, 방해가 되는 것이 없는 상태에서 이루어집니다. 그리고 프랜차이즈 시스템을 숙달하면서도 여전히 거절하는 쿠글러는 단지 창의적인 선택을 하는 것이 아닙니다. 그는 문화적 발언을 하고 있습니다. 그의 비유는 오래 머물도록 되어 있습니다. 필요한 것은 숨을 쉴 수 있는 공간, 스트리밍 플랫폼에서 새로운 삶을 찾고 더 많은 청중의 공감을 얻을 수 있는 공간입니다. 속편은 그것을 제공하지 않을 것입니다. 그러니 우리는 하나를 요구하는 것을 중단해야 할 것입니다.
9.7 /10
